Barok je stil koji se razvijao približno od 1600. do 1750. godine u arhitekturi, slikarstvu, kiparstvu, muzici i drugim umjetnostima. Pokretom i dramatičnim efektima pobuđivao je emocije. Evropska umjetnost i arhitektura postale su toliko teatralne dijelom zato što je katolička reforma promicala uvjerljive vjerske prikaze. Istovremeno su crkve, apsolutistički vladari i aristokrati koristili raskošne prizore da ojačaju svoj autoritet.
Zašto bi vas mramorna figura postavila na mjesto svog neprijatelja? Zašto bi se u jednoj palači nalazile stotine ogledala? Berninijev David i Dvorana ogledala u Versaillesu pokazuju kako su barokni umjetnici i naručioci usmjeravali pažnju. Ako pratite te efekte od Rima (Roma) do Istanbula (İstanbul), vidjet ćete i kako se stil mijenjao dok se širio.
Šta znači barok i na koja se razdoblja i područja odnosi?
Naziv barok povezuje se s portugalskom riječju barroco, koja označava biser nepravilnog oblika. U umjetnosti se ovaj naziv odnosi na razdoblje približno od 1600. do 1750. godine, ali regionalne razlike imaju važnu ulogu. Obuhvata više umjetnosti, uključujući muziku, a ne samo arhitekturu.
Stil se razvio u Rimu oko 1600. godine. Iz Italije (İtalya) proširio se u Francusku (Fransa), Španiju (İspanya) i Portugal (Portekiz), a zatim u Austriju (Avusturya), južnu Njemačku (Almanya), Poljsku (Polonya) i Rusiju (Rusya). Takva rasprostranjenost pomaže da razumijete zašto se barok ne može svesti na jednu vrstu građevine ili jedno vjersko okruženje.
Ni njegove vremenske granice nisu stroge. Istanbulska džamija Nuruosmaniye (Nuruosmaniye Camii) građena je od 1748. do 1755. godine. Većina evropskih paviljona u kompleksu palače Yuanmingyuan u Pekingu (Pekin) dovršena je između 1756. i 1766. godine. Ovi primjeri pokazuju da su se barokni oblici koristili i nakon približne završne granice tog razdoblja.
Kako su katolička reforma i kraljevsko pokroviteljstvo utjecali na baroknu umjetnost?
Tridentski sabor zasjedao je između 1545. i 1563. godine. Njegove odluke o vjerskim slikama podržale su njihovu ulogu u poučavanju i učvršćivanju vjere tokom katoličke reforme. To je bio važan okvir za umjetnost koja je vjerske poruke trebala učiniti jasnim i emocionalno snažnim.
U katoličkim sredinama 17. vijeka pripovijedanje slikom svjesno je nastojalo uvjeriti posmatrača. Pokret, izrazi lica i dramatični susreti mogli su vjerskoj poruci dati neposrednu snagu. Caravaggiova Večera u Emausu pruža konkretan primjer: trenutak prepoznavanja postaje vidljiv kroz svjetlo i reakcije tijela.
Ipak, katolička reforma ne objašnjava cijelo razdoblje. Werner Weisbach poistovjetio je barok s umjetnošću protureformacije. Rudolf Wittkower smatrao je pogrešnim svesti cijelu baroknu epohu na takvo objašnjenje. Njihovo neslaganje važno je zato što je stil služio i autoritetu vladara i aristokratije.
U Versaillesu (Versay) je Dvorana ogledala slavila politička, privredna i umjetnička dostignuća Francuske Luja XIV. Galerija je izgrađena između 1678. i 1684. godine i duga je 73 metra. Njene dimenzije i program ukrašavanja omogućavali su posjetiocima da kraljevska dostignuća dožive kroz prostor.
Službeno protestantska Nizozemska Republika krenula je drugim putem. Ograničen broj crkvenih i dvorskih narudžbi podstakao je tržište umjetnina koje je podržavalo svjetovne teme, uključujući pejzaže i mrtve prirode. Slikarstvo baroknog doba zato je obuhvatalo i djela oblikovana ukusom kupaca izvan vjerskih i kraljevskih krugova koji se često povezuju s ovim stilom.
Kako su slikarstvo, kiparstvo i arhitektura koristili pokret, svjetlo i prostor?
Caravaggio je naslikao Večeru u Emausu 1601. godine. Snažni kontrasti svjetla i tame pojačavaju trenutak u kojem apostoli prepoznaju Isusa. Dramatičnost počiva na jednom određenom trenutku. Osvjetljenje pomaže da se pažnja usmjeri na taj susret.
Figure taj trenutak prenose pokretima tijela. Jedan apostol ustaje sa stolice. Drugi širi ruke. Ako pogledate njihove geste, iznenađenje možete pročitati iz tijela u pokretu. Vjerski događaj dobija snagu kroz postupke koje posmatrač odmah prepoznaje.
Berninijev mramorni David, nastao između 1623. i 1624. godine, također prikazuje radnju prije njenog ishoda. Figura visoka 170 centimetara pokazuje junaka neposredno prije nego što će baciti kamen na Golijata. Skulptura zadržava taj trenutak pripreme, pa predstojeći pokret postaje središnji element djela.
Predviđeno mjesto posmatranja dodaje još jedan efekat. Prema Galeriji Borghese, tačka gledanja postavlja vas tamo gdje bi stajao Golijat. Vaš položaj tako postaje dio radnje. Prostor ispred skulpture pomaže da se upotpuni susret koji mramorna figura nagovještava.
Arhitektura je mogla učiniti da čvrsti zidovi djeluju kao da su u pokretu. Za rimsku crkvu San Carlo alle Quattro Fontane Borromini je između 1634. i 1646. godine razvijao projekt s konkavnim i konveksnim površinama. Krivulje koje se uvlače i izbočuju unosile su pokret u same zidove.
Barokni enterijeri poigravali su se i svjetlom i prividom prostora. Oslikani stropovi stvarali su iluziju otvora prema nebu. Skriveni prozori osvjetljavali su kupole i oltare. Slikarstvo, kiparstvo i arhitektura mogli su djelovati kao povezana cjelina, prenoseći istu poruku različitim umjetničkim oblicima.
Caravaggiov prizor večere ima vezu sa svakodnevnim životom: neko počinje ustajati sa stolice kada iznenađenje prekine obrok. Ta prepoznatljiva reakcija nosi vjersku dramu slike. Možete početi od obične geste, a zatim razmotriti širi događaj koji ona izražava.
Po čemu se barok razlikuje od renesanse i rokokoa?
Muzej Victoria i Albert poredi renesansnu ravnotežu i kontrolirani red s baroknim pokretom i dramatičnim efektima. To vam daje korisnu polaznu tačku za posmatranje. I Berninijev zamah pred bacanje kamena i Borrominijevi zakrivljeni zidovi stavljaju radnju u središte doživljaja.
Barokni umjetnici ipak su nastavili posezati za antikom. Nage figure mogle su pojačati dramatičnost priče ili utjeloviti pojmove poput Istine i Tri gracije. Klasično naslijeđe ostalo je dostupno i kada su ga umjetnici koristili da stvore snažne emocije.
Rokoko se pojavio u Francuskoj tokom 1720-ih godina. Prema periodizaciji Rijksmuseuma, njegov utjecaj u Evropi trajao je i tokom 1770-ih godina. Ti se datumi preklapaju sa široko određenim razdobljem baroka. Zato ova dva naziva ne označavaju jasnu smjenu koja se svuda dogodila istovremeno.
Rijksmuseum kao obilježja rokokoa izdvaja svijetle boje, nježne krivulje, motive lišća i školjki te asimetriju. Ta obilježja omogućavaju preciznije poređenje od samog prisustva ukrasa. Dramatičan pokret i usklađeni prostorni efekti baroka nude drugi skup elemenata koje možete posmatrati.
Kako se stil mijenjao izvan Evrope?
Kolonijalizam, trgovina i misionarske mreže prenijeli su barokne oblike u Afriku, Aziju i Amerike. Lokalni materijali, ukusi i potrebe mijenjali su te oblike. Šira historija ovog stila zato obuhvata i prilagodbe ljudi koji su projektirali i gradili u različitim sredinama.
Na Filipinima (Filipinler), crkve u Manili, Santa Mariji, Paoayu i Miag-aou pokazuju kako su kineski i filipinski majstori preoblikovali evropski barok. Njihova je uloga važna: ove građevine predstavljaju lokalno učešće u preoblikovanju stila, a ne njegovo jednostavno ponavljanje.
U svetištu Bom Jesus do Congonhas u Brazilu (Brezilya), crkva dovršena 1772. godine dio je vjerskog kompleksa. On obuhvata i figure proroka od steatita te skulpturalne grupe koje prikazuju Kristovu muku. Arhitektura i kiparstvo povezuju se u istom prostoru, nastavljajući baroknu praksu objedinjavanja umjetnosti.
Istanbulska džamija Nuruosmaniye pruža još jedan primjer. Izgrađena između 1748. i 1755. godine, spojila je baroknu estetiku s osmanskim tradicijama. Ünver Rüstem u tom spoju naglašava i znanje lokalnih nemuslimanskih umjetnika koji su povezivali različite kulture.
Detalji koje nećete pronaći u vodičima
Nedovršena poleđina Berninijevog Davida čuva tragove prvobitnog položaja skulpture uz zid. Taj detalj pomaže da razumijete važnost predviđene tačke gledanja. Prvobitna postavka usmjeravala je susret između figure, okolnog prostora i posmatrača.
Blizu Davidovih stopala, na muzičkom instrumentu, pojavljuje se orlova glava. Ona upućuje na amblem porodice Borghese, koja je naručila djelo. Mali isklesani detalj tako povezuje biblijsku temu s naručiocem.
Versailles pretvara zanatsko umijeće u političku poruku. Dvorana ogledala sadrži 357 ogledala raspoređenih unutar 17 lukova. Ona su pokazivala da francuska proizvodnja može ugroziti monopol Venecije (Venedik) u proizvodnji ogledala. Blistave površine galerije tako su prenosile i privrednu poruku.
Na Guercinovoj slici Samsona zarobljavaju Filistejci iz 1619. godine Samson je jedina naga figura među naoružanim muškarcima. Njegovo otkriveno mišićavo tijelo naglašava suprotnost između fizičke snage i trenutne bespomoćnosti. Nagost čini njegovu nevolju još izrazitijom.
U kompleksu palače Yuanmingyuan u Pekingu evropski paviljoni uključivali su fontane i skulpture nadahnute barokom koje su projektirali jezuiti. Većina paviljona dovršena je između 1756. i 1766. godine. Njihovo prisustvo smješta barokno oblikovanje u sredinu daleko od Rima, gdje se stil prvobitno razvio.
Vremenska linija
- 1545–1563: Tridentski sabor razmatra vjerske slike tokom katoličke reforme.
- Oko 1600: Barok se razvija u Rimu.
- 1601: Caravaggio slika Večeru u Emausu.
- 1619: Guercino slika Samsona zarobljavaju Filistejci.
- 1623–1624: Bernini izrađuje Davida.
- 1634–1646: Borromini razvija projekt crkve San Carlo alle Quattro Fontane.
- 1678–1684: Gradi se Dvorana ogledala u Versaillesu.
- 1720-e: Rokoko se pojavljuje u Francuskoj.
- 1748–1755: Gradi se džamija Nuruosmaniye u Istanbulu.
- 1756–1766: Dovršava se većina evropskih paviljona u kompleksu Yuanmingyuan.
- 1772: Dovršava se crkva u svetištu Bom Jesus do Congonhas.
Često postavljana pitanja
Je li barok samo arhitektonski stil?
Ne. Pored arhitekture, naziv obuhvata slikarstvo, kiparstvo, muziku i druge umjetnosti. Jedan od karakterističnih postupaka povezivao je slikarstvo, kiparstvo i arhitekturu kako bi prenijeli zajedničku poruku.
Je li sva barokna umjetnost bila katolička?
Ne. Katolička reforma snažno je utjecala na vjersku umjetnost, ali su i vladari i aristokrati podržavali barokni spektakl. U protestantskoj Nizozemskoj Republici tržište umjetnina podsticalo je svjetovne žanrove poput pejzaža i mrtvih priroda.
Jesu li barok i rokoko isto?
Imaju različita obilježja, a njihova se razdoblja preklapaju. Barok je naglašavao pokret i dramatične efekte. Rokoko se pojavio u Francuskoj tokom 1720-ih godina i davao je prednost svijetlim bojama, nježnim krivuljama, asimetriji te motivima lišća i školjki.
Gdje se u ovu priču uklapa osmanski barok?
Istanbulska džamija Nuruosmaniye, izgrađena između 1748. i 1755. godine, spojila je baroknu estetiku s osmanskim tradicijama. Lokalni nemuslimanski umjetnici doprinijeli su ovom arhitektonskom razvoju znanjem koje je povezivalo različite kulture.
Izvori
- Vikipedija na turskom — Barok tr.wikipedia.org
- Wikipedia — Barok en.wikipedia.org
- Muzej bez granica — Uvjerljiv jezik vjerske umjetnosti baroqueart.museumwnf.org
- Patrick Preston — Protureformacija i barok, Univerzitet na Malti um.edu.mt
- Muzej Victoria i Albert — Barokni stil vam.ac.uk
- Nacionalna galerija — Večera u Emausu nationalgallery.org.uk
- Galerija Borghese — David galleriaborghese.cultura.gov.it
- Palača Versailles — Dvorana ogledala en.chateauversailles.fr
- Muzej umjetnosti Metropolitan — Akt u baroku i kasnijoj umjetnosti metmuseum.org
- Muzej umjetnosti Metropolitan — U slavu slikarstva metmuseum.org
- Rijksmuseum — Rokoko rijksmuseum.nl
- UNESCO-ov centar za svjetsku baštinu — Barokne crkve na Filipinima whc.unesco.org
- UNESCO-ov centar za svjetsku baštinu — Svetište Bom Jesus do Congonhas whc.unesco.org
- Univerzitet u Michiganu, Khamseen — Džamija Nuruosmaniye i osmanski barok sites.lsa.umich.edu
FAQ
Šta je barokna umjetnost?
Barok je stil koji se, uz regionalne razlike, razvijao približno od 1600. do 1750. godine u arhitekturi, slikarstvu, kiparstvu, muzici i drugim umjetnostima. Naglašavao je pokret, dramatične efekte i pobuđivanje emocija.
Zašto je barokna umjetnost postala toliko dramatična?
Katolička reforma podsticala je umjetnost koja prenosi vjerske poruke i učvršćuje vjeru. Crkve, apsolutistički vladari i aristokrati koristili su i raskošne prizore koji djeluju na čula kako bi ojačali svoj autoritet.
Po čemu se barok razlikuje od rokokoa?
Barok je naglašavao pokret i dramatične efekte. Rokoko se pojavio u Francuskoj tokom 1720-ih godina i davao je prednost svijetlim bojama, nježnim krivuljama, asimetriji te motivima lišća i školjki.
Gdje možete upoznati baroknu arhitekturu u Istanbulu?
Džamija Nuruosmaniye, izgrađena između 1748. i 1755. godine, spaja baroknu estetiku s osmanskim tradicijama i znanjem lokalnih nemuslimanskih umjetnika koji su povezivali različite kulture.
Image: Triumph of St. Ignatius of Loyola, ceiling fresco by Andrea Pozzo.jpg — Wilfredor, CC0
