Wo hängt Klimts „Der Kuss“?
Gustav Klimts Der Kuss (türkisch: Öpücük) befindet sich im Oberen Belvedere in Wien (Viyana), der Hauptstadt Österreichs (Avusturya). Das Original gehört zur Sammlung der Österreichischen Galerie Belvedere. Die Besucheradresse lautet Prinz-Eugen-Straße 27, 1030 Wien. Wenn du das Gemälde im Original sehen möchtest, solltest du diesen Ort bei deiner Planung berücksichtigen.
Das Werk ist quadratisch und misst 180 × 180 Zentimeter. Diese Größe prägt den Eindruck, wenn du die sich umarmenden Figuren betrachtest. Das Paar nimmt eine breite goldene Fläche ein. Unter ihm liegt ein mit Blumen bedecktes Stück Boden. Das Gemälde besteht aus Ölfarbe auf Leinwand, ergänzt durch Blattgold, Silber und Platin. Sein goldener Glanz entsteht zum Teil durch Metall, das auf die Oberfläche aufgebracht wurde.
Was ist „Der Kuss“, und wer hat das Bild gemalt?
Der Kuss stammt vom österreichischen Maler Gustav Klimt, einem Vertreter des Symbolismus. Der deutsche Originaltitel lautet Der Kuss. Unter diesem Titel begegnete das erste Ausstellungspublikum dem Bild jedoch nicht. Bei der Wiener Kunstschau 1908 wurde es als Liebespaar gezeigt.
Die beiden Titel eröffnen dir unterschiedliche Zugänge zum Bild. Liebespaar lenkt den Blick auf die beiden Menschen als Motiv. Der Kuss rückt ihre Handlung in den Mittelpunkt. Auf dem Gemälde hält ein Mann das Gesicht einer Frau in seinen Händen und küsst ihre Wange. Beide Titel beziehen sich unmittelbar auf das, was Klimt auf der Leinwand darstellte.
Das Werk zählt zu den Meisterwerken der Wiener Secession, der Wiener Ausprägung des Jugendstils. Zugleich gilt es als Höhepunkt und Abschluss von Klimts Goldener Periode. Das Gold gehört damit sowohl zur materiellen Gestaltung dieses Gemäldes als auch zu einer benannten Phase seines Schaffens.
Was zeigt „Der Kuss“ genau?
Der Mann hält das Gesicht der Frau, während er ihre Wange küsst. Ihre Augen sind geschlossen. Ein Arm liegt um seinen Hals. Ihre andere Hand ruht auf seiner Hand. Durch diese Gesten bleibt die Umarmung auch zwischen den dichten Mustern ihrer Kleidung klar erkennbar.
Unter dem Paar liegt eine mit Blumen bedeckte Fläche. Sie endet unter den nackten Füßen der Frau. Hinter beiden ersetzt ein flacher goldener Hintergrund eine detailliert ausgearbeitete Umgebung. Der Gegensatz ist deutlich: Die Blumen markieren einen kleinen Bereich unter den Figuren. Gold füllt den Raum dahinter.
Wenn du zuerst den Händen der Frau folgst und danach die Muster betrachtest, lässt sich das Bild leichter erschließen. Ihr Arm um den Hals des Mannes und ihre Hand auf seiner verbinden beide durch Berührung. Du kennst eine solche Geste aus dem Alltag: die eigene Hand auf die eines anderen Menschen zu legen. Klimt macht diesen kleinen körperlichen Kontakt innerhalb der größeren Umarmung sichtbar.
Welche Bedeutung hat Klimts goldenes Gemälde?
Das Belvedere deutet die gemeinsame äußere Kontur des Paares als Ausdruck der Kraft der Liebe, Menschen zu verbinden. Die goldene Kleidung vereint beide innerhalb einer einzigen Umrisslinie. Gesichter, Hände und Muster lassen die Figuren weiterhin unterscheiden. Die umschließende Form verbindet sie jedoch optisch.
Auch die Kleidung zeigt gegensätzliche Formen. Nach der Deutung des Belvedere stehen die runden Formen und Blumenmuster auf dem Gewand der Frau für Sanftheit. Die schwarz-weißen Rechtecke auf dem Gewand des Mannes stehen für Stärke. Diese Bedeutungen gehören zur Interpretation des Museums. Sie sind als Deutung zu verstehen, nicht als überlieferte Erklärung Klimts.
Das Belvedere eröffnet außerdem eine allgemeinere Lesart: Das Paar könnte für die Liebe im menschlichen Leben stehen, statt bestimmte Personen darzustellen. In dieser Deutung wird die Umarmung zur Allegorie. Der gemeinsame Umriss, die Hände und der Kuss tragen ein Thema, das über die Identität der beiden Figuren hinausgeht.
Warum verwendete Gustav Klimt Gold?
Eine wichtige Anregung für Klimts Einsatz von Gold waren die byzantinischen Mosaiken, die er 1903 in Ravenna sah. Diese Begegnung beeinflusste seine Goldene Periode. In Der Kuss erscheint Gold sowohl in der Kleidung des Paares als auch auf dem flachen Hintergrund dahinter.
Wenn du dich für byzantinische Kunst interessierst, bietet Ravenna eine konkrete Verbindung zu Klimts Gemälde. Sie beruht auf seiner Begegnung mit diesen Mosaiken. Sie hilft auch zu verstehen, warum neben der Umarmung die metallische Oberfläche Aufmerksamkeit verdient. Material und Motiv wirken im fertigen Bild zusammen.
Blattgold ist nur ein Teil der verwendeten Materialien. Klimt setzte auch Silber und Platin zusammen mit Ölfarbe auf Leinwand ein. Die Bezeichnung als goldenes Gemälde beschreibt seinen vorherrschenden Eindruck. Seine Oberfläche enthält jedoch mehrere Materialien. Das quadratische Format umschließt die metallisch schimmernde Fläche um die beiden eng verbundenen Figuren.
Wann wurde „Der Kuss“ gemalt?
Die Datierungen des Gemäldes spiegeln unterschiedliche Phasen seiner Entstehung wider. Wikipedia datiert es auf 1907–1908. Die Forschungsdatenbank der Klimt Foundation führt es als 1908/09 und berücksichtigt damit die Fertigstellung im Jahr 1909.
Die erste Ausstellung bedeutete noch nicht das Ende der Arbeit. Der österreichische Staat kaufte das Gemälde 1908 für die Moderne Galerie, als es noch unvollendet war. Klimt stellte es 1909 fertig. Ausstellung, Ankauf und Vollendung markieren somit unterschiedliche Zeitpunkte seiner Geschichte.
Zeitleiste
- 1901–1902: Klimt schuf den Beethovenfries. Das sich umarmende Paar darin war ein Vorläufer des Motivs, das er in Der Kuss weiterentwickelte.
- 1903: Er sah byzantinische Mosaiken in Ravenna. Sie beeinflussten seine Goldene Periode wesentlich.
- 1908: Das Gemälde wurde bei der Kunstschau in Wien als Liebespaar gezeigt. Der österreichische Staat kaufte es vor seiner Fertigstellung.
- 1909: Klimt vollendete das Gemälde.
- 1911: Das Werk wurde bei der Internationalen Kunstausstellung in Rom (Roma) gezeigt.
Details, die du nicht im Reiseführer findest
Der vereinbarte Kaufpreis betrug 25.000 Kronen. Der Staat verpflichtete sich 1908 zum Ankauf, bevor Klimt das Werk fertiggestellt hatte. Preis und Zeitpunkt ordnen den Kauf genauer in die Geschichte des Gemäldes ein als die bloße Feststellung, dass es in eine öffentliche Sammlung gelangte.
Eine frühe Fotografie von Moriz Nähr dokumentiert Veränderungen an den Figuren. Der Vergleich mit dem vollendeten Gemälde zeigt, dass Klimt ihre Unterschenkel verlängerte. Außerdem verstärkte er den über die Beine herabhängenden Pflanzenbewuchs. Die Fotografie hält damit einen früheren Zustand von Details fest, die heute zur vertrauten Komposition gehören.
Die Umarmung hatte schon vor diesem Gemälde einen Platz in Klimts Werk. Das Paar in seinem Beethovenfries von 1901–1902 nahm das Motiv vorweg. 1911 wurde Der Kuss selbst in Rom ausgestellt. Diese beiden Fakten verorten das Gemälde zwischen einer früheren Darstellung der Umarmung und einer späteren Präsentation außerhalb Wiens.
Sind die Liebenden Klimt und Emilie Flöge?
Eine Theorie identifiziert die Figuren als Klimt und Emilie Flöge. Das Belvedere behandelt diese Zuordnung zurückhaltend. Klimt hinterließ keine Erklärung zur Identität der Figuren. Auch biografische Belege bestätigen nicht, dass er ein Selbstporträt beabsichtigte. Die Theorie ist deshalb von einer gesicherten Identifizierung zu unterscheiden.
Die Klimt Foundation verweist auf einen indirekten Hinweis: eine Brosche mit dem Datum 30. August 1908. Sie zeigt ein ähnliches Umarmungsmotiv und trägt die Namen Gustav und Emilie. Die Stiftung sieht darin einen Grund, die Zuordnung für plausibel zu halten. Die Verbindung ist ein Hinweis, belegt aber nicht, wer auf dem Gemälde dargestellt ist.
Die alternative Deutung des Belvedere lenkt den Blick zurück auf die Umarmung selbst. Wenn die Figuren Liebe als allgemeines menschliches Thema ausdrücken, sind ihre Namen für die Bildbedeutung weniger entscheidend. Du kannst die gemeinsame goldene Umrisslinie und die gegensätzlichen Muster betrachten, ohne das Gemälde als bestätigtes Porträt einzuordnen.
FAQ
Wo befindet sich das Original von „Der Kuss“?
Es befindet sich im Oberen Belvedere in Wien und gehört zur Sammlung der Österreichischen Galerie Belvedere. Die Besucheradresse lautet Prinz-Eugen-Straße 27, 1030 Wien.
Was bedeutet „Der Kuss“?
Das Belvedere deutet den gemeinsamen Umriss des Paares als Ausdruck der verbindenden Kraft der Liebe. Außerdem interpretiert es die runden Muster der Frau als Sanftheit und die Rechtecke des Mannes als Stärke.
Ist in „Der Kuss“ echtes Gold enthalten?
Ja. Das Gemälde verbindet Ölfarbe auf Leinwand mit Blattgold, Silber und Platin. Es misst 180 × 180 Zentimeter.
Sind die Liebenden Klimt und Emilie Flöge?
Das bleibt eine Theorie. Eine Brosche mit den Namen Gustav und Emilie liefert einen indirekten Hinweis. Laut Belvedere bestätigen biografische Belege jedoch nicht, dass Klimt ein Selbstporträt beabsichtigte.
Quellen
- Wikipedia — Der Kuss (Klimt)) en.wikipedia.org
- Vikipedi — Öpücük (Gemälde)) tr.wikipedia.org
- Belvedere — Dauersammlung belvedere.at
- Klimt Foundation — Gustav Klimt auf dem Höhepunkt seines Schaffens klimt-database.com
- Belvedere / Franz Smola — Der Kuss artsandculture.google.com
FAQ
Wo befindet sich Klimts „Der Kuss“?
Das Original gehört zur Sammlung der Österreichischen Galerie Belvedere und befindet sich im Oberen Belvedere in Wien, Österreich. Die Besucheradresse lautet Prinz-Eugen-Straße 27, 1030 Wien.
Was bedeutet „Der Kuss“?
Das Belvedere deutet die gemeinsame Umrisslinie und die goldene Kleidung des Paares als Ausdruck der Kraft der Liebe, Menschen zu verbinden. Außerdem stellt es das Gemälde als mögliche allgemeine Allegorie der Liebe vor.
Enthält „Der Kuss“ echtes Gold?
Ja. Klimt verwendete neben Ölfarbe auf Leinwand auch Blattgold, Silber und Platin.
Sind die Figuren Klimt und Emilie Flöge?
Diese Zuordnung ist eine Theorie, die sich auf indirekte Hinweise stützt. Laut Belvedere erklärte Klimt die Identität der Figuren nicht. Biografische Belege bestätigen auch nicht, dass er ein Selbstporträt beabsichtigte.
Image: The Kiss – Gustav Klimt – Google Cultural Institute.jpg — Gustav Klimt, Public domain